웹툰 대본 쓰는 법: 콘티 전에 쓰는 글의 형식과 요령

웹툰 대본이 소설과 다른 점

웹툰은 그림이 이야기를 전달하는 매체이기 때문에 소설처럼 인물의 속마음이나 상황을 글로 길게 설명할 수 없습니다. 독자가 눈으로 볼 수 있는 것과 귀로 들을 수 있는 것, 즉 행동, 표정, 배경, 대사로 이야기를 풀어야 합니다.

대본을 쓰는 단계에서 이 차이를 의식하면 콘티 단계에서 다시 쓰는 시간이 크게 줄어듭니다. 소설처럼 줄줄 쓴 글은 컷으로 옮길 때 한 줄씩 다시 분해해야 합니다.

기본 대본 형식

정해진 표준은 없지만 아래 구조가 가장 널리 쓰입니다. 장면 정보를 먼저 적고, 지문(보이는 것)과 대사를 순서대로 나열합니다.

'보이는 것'으로 바꾸는 연습

소설 문장에서 대본 문장으로 바꿀 때는 생각이나 감정을 직접 쓰지 않고 그것을 드러내는 행동으로 바꿉니다.

• '하윤은 불안했다' → 하윤이 손톱을 물어뜯으며 시계를 자꾸 본다
• '도현은 하윤을 좋아했다' → 도현이 하윤이 흘린 필통을 말없이 주워 책상에 올려 둔다
• '분위기가 어색했다' → 두 사람 사이에 놓인 빈 의자, 서로 다른 방향을 보는 시선
• '오래된 건물이었다' → 갈라진 벽, 녹슨 난간, 벗겨진 페인트 컷으로 표현

대사 쓰는 요령

1. 한 말풍선에는 한 가지 생각만 담는다. 두 가지를 말해야 하면 말풍선을 나눈다.
2. 한 말풍선은 길어야 두 줄 정도를 목표로 한다. 대사가 길수록 그림 위에서 답답해진다.
3. 설명 대사를 줄이고 그림으로 보여 줄 수 있는 것은 대사에서 뺀다.
4. 인물마다 말투와 어미를 구분한다. 말풍선 형태가 단순한 웹툰에서는 말투가 인물을 구분하는 핵심이다.
5. 침묵도 대사다. '……'나 표정 컷으로 말하지 않는 것을 보여 줄 수 있다.

분량 가늠하기

한 화의 컷 수는 작품에 따라 다르지만 대본 단계에서 대략의 분량을 가늠해 두면 편합니다. 대사 한 줄이 보통 한 컷에서 두 컷을 차지하고, 감정이 큰 순간에는 대사 없이 한두 컷이 더 필요합니다.

대본에 장면별로 예상 컷 수를 적어 두세요. 전체 컷 수가 작품 기준을 크게 넘으면 대본 단계에서 장면을 줄이는 것이 훨씬 쉽습니다. 콘티나 선화 단계에서 줄이려면 이미 쓴 시간이 아깝기 때문입니다.

협업 작가에게 대본을 전달할 때

• 장면 번호, 장소, 시간, 등장인물을 항상 맨 위에 적는다
• 그림 작가가 알아야 하는 연출 의도를 괄호로 짧게 적는다(예: 이 컷은 하윤의 시선, 화면을 어둡게)
• 참고 이미지나 분위기 자료가 있으면 링크나 이미지로 첨부한다
• 수정 사항은 변경된 부분만 눈에 띄게 표시해서 전달한다
• 서로 다른 해석이 생길 만한 부분은 미리 대화로 확인한다

대본을 점검하는 방법

대본이 완성되면 소리 내어 읽으며 대사의 길이와 흐름을 확인하세요. 읽는 데 시간이 오래 걸리는 부분은 웹툰에서도 독자가 오래 머무는 부분입니다. 지루하다면 대사를 줄이거나 컷 연출로 대체하세요. 또한 지문에 '~한 것 같다', '~일지도 모른다'처럼 그림으로 그릴 수 없는 표현이 남아 있지 않은지 확인합니다. 그림으로 그릴 수 없는 문장은 모두 행동이나 소품으로 바꾸세요.